帕戈罗格 (1963)

Ro. Go.Pa. G.1963 四个故事第一个 空姐 Illibatezza(Chastity) Roberto Rossellini 罗西里尼第二个 巴黎核变 Il Nuovo Mondo (New World) Jean-Luc Godard 戈达尔第三个 软乳酪 La Ricotta" (Curd Cheese) Pier Paolo Pasolini 帕索里尼第四个 一个家庭的天购买力 Il Pollo Ruspante" (Free Range Chicken) Ugo Gregoretti格莱高莱蒂片名Ro. Go.Pa. G 应该是Rossellini Godard Pasolini Gregoretti四大导演的打头字母.《软奶酪》影片叙述了在描写基督的影片中的一个可怜的配角，他扮演同基督一起被钉在十字架上的强盗。在现实生活中他受同事们的欺凌，就象他扮演的角色一样。最后他因吃了过多的软奶酪(由于长期没有吃东西)在被钉上十字架时死去。罗马的检察官没收了这部影片，并因“亵渎罪"判处帕索里尼四个月监禁。 首先：是《罗戈帕格》而不是《帕戈罗格》。 《罗》具有某种意义上的生成—科幻意识且早于《黑镜》、《十诫》：1960s的现代—后现代消费景观社会 罗西里尼的天主教色彩与帕索里尼的"亵渎"并置，在后者中，奥森威尔斯"饰演"西席·迪米尔或奥托·普拉明格：保守的主流：特艺彩色宗教史诗剧你的美丽让我欲罢不能，但是千万别换发型。世界末日前我爱你，世界末日可能爱别人。从事电影的都是垃圾，（讽刺过火的确亵渎基督，蹲看守所也不怪意大利广电）。具体诠释奥胖在故事三里所说的“意大利是欧洲最愚昧目不识丁的国家。重温。最好的是帕索里尼+奥逊·威尔斯的《软奶酪》，可以看出帕索里尼是在四个导演中最认真的一个了，不仅用彩色和黑白画面创造出戏剧与现实的冲突与交会，还借奥胖之口表达了他对意大利和费里尼的看法。罗西里尼和戈达尔就比较像是过来玩票的了，而格雷戈雷蒂的作品比起欧洲作品，更像是美国电影，主题也是中产阶级消费这一挂。Rossellini逡巡曼谷 情欲异化的秃顶中年男疯狂亲吻心上人投影于墙面的影像; Godard语焉不详谈了些自由与机械死亡 哪怕巴黎上空12万米处一颗原子弹刚刚爆炸; Pasolini还是借宗教之皮讲了个牺牲于十字架小人物的故事; Gregoretti太老实了 就是要开嘲消费社会. 1963 法兰西和意大利的电影真是话语迥异 2.51罗还行，2戈大概在捡阿尔法城剩饭，4是符合当前中国消费社国情的小品集锦，3帕索里尼的寓言难道百姓就是生来挨饿吃饱就死吗多么悲桑然而把我笑成傻逼：真人油画乌龙百出（导演片头澄清自己对基督教的敬仰，其实传教力度不错比如就让我想看马太福音了），默片式快动作（羊群退散），奥胖的片酬一半该给配音演员（意大利拥有全欧洲最文盲的普罗大众和最无知的布尔乔亚）ROssellini+GOdard+PAsolini+Gregoretti的四段短片组成，演员包括orson welles，简直神奇。RO颇精彩，影像之眼的凝视，男女人类观察，tangible和intangible。GO挺一般，完全的自我沉迷不能自拔，一旦自我状态不够有趣，就很可怕。PA最佳，审美和表述都妙极，上佳幽默感，再加上他这段有奥逊威尔斯——导演仿佛世俗上帝，马克思主义新衣，一声令下口口相传，就可以把耶稣再次钉上十字架；然而信徒和导演一样都是虚假的，道具桌上供奉瓜果鲜美，真正的crucify却是隐私洞穴中狂欢般的亵渎折辱，publicity人工雷声中上帝已死——联想戏里戏外，意味都很耐品。G太过露骨，但是也还有趣。（法国导演混在意大利导演里边格格不入）（罗西里尼拍的异国就是纸板）罗西里尼3：俄狄浦斯情节的美国人爱上温善良和的意大利女人——欧洲文化对美国文化有一种母体意义上的绝对吸引，而美利坚在欧罗巴眼中不过是粗鲁、低级、病态的同义词。戈达尔4：发生核爆，不稳定恋人，吃着莫名药品的路人——戈达尔的电影想象仍旧是可以通往任何地方。帕索里尼5：帕索里尼电影中难以见到的喜剧感，吃不到食物、备受戏谑的农夫，成了扮演耶稣在十字架上被钉死的人。哗众取宠的戏谑与献身真理的肃穆在同一人显现，说出“同一个男人应该懂制作谐剧与肃剧”的苏格拉底应该会很中意帕索里尼。格雷戈雷蒂3：在揭示现代人处在后现代消费景观社会中膨胀而死的真相后，导演也不忘对观众施予教育。1.罗西里尼剖析了现代男性因种种压力导致自我认知偏差，外化表现为缺爱，而这种爱只是为了寻求安全感的悲哀 2.戈达尔呈现了社会舆论如何控制人的意识和行为，在莫须有的危机面前产生极大的焦虑同时又在莫须有的安全感面前释然。在畸形的政治环境下必然会有巨大的危机爆发，而这种危机的触发点可能