游览意大利 (1954)

凯瑟琳和亚历山大，一对生活富足但并不快乐的英国夫妇。他们俩驱车去那不勒斯处理去世的叔叔所留下一座别墅。在那不勒斯，他们的相处无论是态度还是行为都显得十分冷漠和疲惫。凯瑟琳回忆起在战争中死去的一位诗人，他曾经深爱着她，但凯瑟琳并不爱他。现在这段浪漫的记忆却开始影响她的生活。她游览着那不勒斯和庞贝的博物馆，莫名地对已经死去的人产生强烈的兴趣。凯瑟琳开始且开始留意身边有多少妇女正怀着身孕。亚历山大在那不无所事事，偶尔和别的女人调调情，但仅限于此，他不想有别的事情发生。他们的关系似乎已经濒临崩溃，却又那样地维持着。他们在意大利之旅行似乎带来了别样的风景。幕后花絮本片是意大利新现实主义电影的重要导演罗伯特·罗西里尼的著名作品。由好莱坞影星英格丽·褒曼主演。在第二次世界大战的背景下，演绎了一对夫妇内心的浪漫与凄凉。 一对衣食无忧的英国夫妇，感情生活充满着问题。罗西里尼也如同安东尼奥尼一样面对着战后经济复苏之后人的精神问题。一段感情关系破灭在一次异国旅行的缝隙中显现出来。电影的主要情节是褒曼一人独自的游荡。她在博物馆里的古迹，面对着失婚的妇人，还有那不勒斯远处的休眠的火山。这是一段心灵之旅，异国的景象成为呈现人物情绪的舞台。 婚姻或许会随着时间的沉淀而冲淡外在的欲望，但内心最深处的那份最真挚的情感与依赖从来都不会失去。 游览着意大利的街道，游览着意大利的古迹，游览着恋人们的心。 灵魂的神殿，那里早已没有了尸骨，仅存着的是禁欲的幻想。大明星褒曼，在罗西里尼的新现实主义作品《火山边缘之恋》《1951年的欧洲》里显得格格不入。而这种不平衡感，最终催生了新现实主义到现代主义的过渡作品《游览意大利》。活着的人拥有生命，短暂却可以美好绚烂；感情有千百种形态，任何裂痕只要存在过就不会抹去，只是压下隐而不发，覆水难收。但是回头思量是如何走到这一步的，又无从下手了。一部简单的婚后矛盾心理描写片段的情节剧，名字偏像个景观片叫游览意大利。很爱罗西里尼镜头下的褒曼，和好莱坞时期不一样的一股蕴含着能量的美。二人合作的电影里夫妻之间似乎都有些隔阂与疏离，而戏外这段轰动影坛的婚外恋私奔也将以分道扬镳收场，电影结尾突兀的大团圆也始终只能存在于电影中而已。 ps一直觉得《游览意大利》《蔑视》和后来的安东尼奥尼之间有着千丝万缕的联系有着浪漫秉性但进入婚姻疲惫期的褒曼在游览历史遗迹，旁观当下生活的过程中既感受到生活的活力，也目睹了生命的脆弱，在破涛汹涌的人群中再次和丈夫拥抱在了一起。没有精心设置且动机明确的情节，电影更倾向于去戏剧化，或是日常的谈话场景、或是基于偶然的旅行过程、或是开车驶过的某个地方的外部环境，实景拍摄、后期配音、高度省略事件原因，通过混合的生活片段暗示人物的复杂情绪。不过，镜头还是设计过的，参观博物馆时推轨和机位、褒曼每至一处景点歌剧版的配乐。意大利新现实主义后期，随着战后经济的再次繁荣和安德烈奥蒂法配额和补贴制度的确定，“电影已不再通过描述群众性的斗争来记录历史时刻，更加偏向于探索当代生活对于中产阶级的心理影响”。《游览意大利》正是如此，犹如那不勒斯的城市寓言。现代主义，异乡的夫妇在陌生环境的影响下矛盾更轻易的激化，通过罗西里尼这个本乡人的镜头游览视角来替代一个异乡人的真正游览视角，仿佛一个失明的人只能通过别人的眼睛来看世界，这所带来异乡人与环境的疏离感更甚，但这也让两个异乡人产生了疏离感情的共鸣，而最后在同乡人群像中两个异乡人和解所有矛盾的情感爆发也就顺理成章而感人至深了。S，导演功力稳健，影像化水平很高，观感舒适；但对这个剧本的设置理解不能，首先是所谓的“游览”与婚姻之间的联系太过刻意，其次最后的转折也毫无说服力演员是好演员，能把这一对无聊冷漠充满怨毒的中年夫妻表现得如此入木三分令人厌烦。游览那不勒斯和庞贝的片段，心理蒙太奇的效果颇类《印度之行》，就又是另一出英国人在他国寻回内心的象征旅程，无论是印度还是意大利，他们始终与之格格不入是个旁观者，虽然结局他们又握手言和，嘴上说着life is so short和i love you，可是回到他们过去的环境，被work和duty追击的他们永远也学不会 dolce far niente。PS被博物馆巨大的赫拉克勒斯雕像震撼，还有墓穴与神谕神庙罗西里尼至少在45-55这十年里一直站在欧洲电影创作最前沿。从新现实主义及时转入人物的精神世界之中，有意抛弃掉了各种情节、人物塑造而去捕捉那丝存在于褒曼绝美面孔上的情绪变化。“游览”让人想起“奇遇”。这里边庞贝遗址和博物馆雕塑的拍摄要说没有启发之后阿伦雷乃的夜与雾和雕像也会死亡我都不信，这诗意的描述、精致的画面、宏大的音乐、庄严的气氛…女主回忆她与诗人的过往，想必两人相爱，我能理解她去到一些地方追忆，但追忆的内容都是沿着诗的足迹，而非两人交往的痕迹，就显得有些虚假了，对